EL QUE FUE A SEVILLA...

Fotografía en blanco y negro de un cuadro (inacabado como siempre) realizado en San Francisco en 1965.

Creo recordar que este cuadro tenía una pretensión muy recurrente en mi obra que es lo mismo que decir recurrente en mi imaginario personal

SIEMPRE ESTAMOS CON LO MISMO

Página transformada de anuncio en ABC en los años 40

Ahora resulta que "los mercados" asesinos nos quieren descabalgar del "estado del Bienestar", tal como vemos que nos presentan la situación parece que nos quieren hacer regresar a la edad de la miseria, del paro, de la inseguridad, de un capitalismo salvaje y prepotente que castiga sin piedad a las clases medias y trabajadoras ¡Manda huevos!

TABLEAU PARA LA VISITACION SEGUN UN ESCÉPTICO

* TABLEAU Escultórico para un set  homenaje a Fra Angélico

* Vino un arcángel para anunciar a la ELEGIDA que un elemento incorpóreo realizaría una fecundación in corpore sin ningun tipo de trauma-penetrativo. El marido de la elegida no comprendía muy bien de que iba todo aquello, aunque sospechaba que el arcángel podia ser un impostor  cuyas intenciones no estaban demasiado claras, ¿ era un iluminado como parecía?, ¿era realmente el MENSAJERO del mandamás? sus sospechas se despertaron cuando observó la evidente reacción que experimentó  el arcángel mientras anunciaba de forma pomposa un hecho  qué él mismo no había conseguido lograr en diversos intentos fallidos y rechazados por la protagonista de nuestra historia, mujer recia y de buen ver pero que hasta entonces no había sido convencida de que el principal deber de toda mujer es engendrar hijos con dolor de su propio cuerpo.

* El tableau se compone de 5 figuras entre las cuales aparece también un niño o quizá niña que muestra con los brazos levantados un letrero de bienvenida al arcángel felón.

* Las figuras son de tamaño natural, aunque el mensajero tiene una fuerte consistencia y volumen, esta realizadas en estructura de varilla de hierro, escayola y esparto y fibra de vidrio con resina de poliester.

3 DIMENSIONES

WORK IN PROGRESS

RECUPERACION MODIFICADA DE INSTALACION DE LOS 70

ARTE Y TRANSICION

Arantxa era una joven de 18 años en aquél año de extertores franquistas que todavía mataban. En esta entrevista que rodamos el 4 de Marzo de 1976 en la destrozada iglesia de San Francisco de Vitoria, Arantxa nos relata emocionada la experiencia que vivió el día anterior, en aquél encierro mortal cuando la fuerza pública, ejerciendo el monopolio de la violencia del régimen, asesinó a cinco obreros y causó más de cien heridos de bala.

Entrevista:
Cámara: Tino Calabuig
Sonido: Andrés Linarestinoparis@yahoo.es
Lugar: Iglesia de San Francisco, Vitoria. 
El vídeo que he subido es un fragmento de la película que hicimos entonces como Colectivo de Cine de Madrid, titulada Vitoria.
En Vitoria estuvimos (por orden alfabético): Tino Calabuig, Adolfo Garijo, Andrés Linares y Lalo Robles

AGUNOS PROTAGONISTAS DE AQUELLA
MATANZA.

Hermana de una de las víctimas

Padre de uno de los obreros asesinados

       

Fraga fue  responsable como ministro del Interior

LA EDAD DEL OCIO

Vivimos en la edad del ocio, también lo llaman la sociedad del bienestar, o sea que la parte de la sociedad que siempre ha vivido como Dios, continúa disfrutando de la buena vida y de los privilegios que a través de la historia se han ido ganando a base de explotar a otros paganos y si, menester fuera, machacar a los que cuestionaran aunque sólo fuera con sus ideas, ese estatus sempiterno. Parecía que dichos paganos, ( el pueblo llano, el pueblo soberano, los trabajadores, las clases medias, etc.) habían logrado alcanzar los ribetes del espacio en el que vivían esos privilegiados, tenían libertad de expresión, accedían a la enseñanza gratuita, a la seguridad social; habían conseguido tener una vivienda propia, incluso hasta una segunda vivienda, un coche para el padre, otro para la madre y uno usado para la niña o el niño; para más inri se van de vacaciones cuanto más lejos mejor sobre todo a países más pobres, más atrasados, menos modernos, con gentes que servían con sonrisas de agradecimiento, sin reparar en clases, agradecidos y contentos de poder trabajar para los nuevos privilegiados, no importaba que fueran de segunda o de  tercera.

( Continuará)                            

La súbita aparición de aquél extraño al doblar la esquina de la desierta calle, sólo sorprendió a la mujer, aunque en un relámpago se percató de las intenciones del sujeto que extrañamente se desplazaba sobre un skate board de 2ª mano.  

OH BOTICELLI TU ME FAI PENSARE A UNA DONNA , CREDO QUE SE CHIAMA ESPERANZA COSPEDALI

CAMINABA ABSORTO EN SU GLOTONERIA PERMANENTE, 

JUSTA Y EFICAZ Y PENSABA QUE ESTO DE LAS MUJERES 

NO ERA COMO ANTES

NO TODO ES LO QUE PARECE

Motorista paseando con nocturnidad

Consejo sumarísimo de vendetta legal para condenar a muerte  a hombres que no pudieron defenderse de sus jueces y verdugos.

LA NUEVA FASE DE MI REGRESO A LA PINTURA

Esta imagen corresponde a una serie que yo llamo "La Bella y la Bestia".
Podríamos decir que es un viaje  al territorio del subconsciente femenino en una onírica versión
que explicaría  ciertas reacciones femeninas ante la presencia de desconocidos (por ejemplo el vecino de la casa de al lado) que saluda afablemente al cruzarse en el camino.
Por lo tanto no es lo que parece, como ilustración a ese síndrome  de la niña apercibida por su madre que la dice "todos los hombres quieren lo mismo". En mi pueblo, antiguamente, cuando un mozo se acercaba a una moza, ésta le daba un sarmentazo y gritaba:¡vete de aquí asqueroso! entonces él se volvía hacia sus amigos y exclamaba ¡ÉSTA ME QUIERE!

Dos motoristas huyendo de una acción reprobable.

BOCETOS para un blog auto-bio-gráfico

Esta obra está realizada a partir de una serie de serigrafías del año 1972, sobre entrevistas hechas en Barcelona a personas anónimas que respondían a la pregunta ¿qué es para ud. 

un recorrido cotidiano? para mi exposición en el Colegio de Arquitectos del mismo nombre. 

La cuestión, o sea, de lo que se trata es que el pueblo soberano, al ejercer la suprema soberanía de la suprema libertad por la cual sabemos o presumimos que han muerto multitud de colegas nos joden soberanamente hablando.

Esta obra pertenece a una serie sobre los avatares de un personaje que se llama Chacón cuya cabeza giraba dentro del congelador de una nevera en mi exposición de Los Desastres de la Paz en Tenerife con comentarios diversos sobre el Arte y la política.

Esta obra es un fotomontaje como homenaje a mi padre en recuerdo del legado que nos dejó a pesar de las penalidades que le hicieron sufrir los vencedores de la cruzada.

TIEMPOS DUROS

MISCELÁNEA INTEMPORAL DE TINO CALABUIG RETOCADA

¡SIN PIEDAD!

Esta es la portada de un cómic realizado hace mucho tiempo entre varios artistas: Tino Calabuig, Reimundo Patiño, Alberto Corazón y Francisco Escalada, pero que hace relativamente poco retoqué para estamparlo en serigrafía, decididamente no tiene ni pies ni cabeza en el sentido estricto del término. Hice una tirada de 18 de una carpeta que contiene 20 viñetas. Próximamente añadiré el contenido de la carpeta al blog.

Resulta que una carpeta la adquirió para la colección el Museo Reina Sofía, cosa que me alegra infinitamente sobre todo porque aquél amigo que murió prematuramente y del que hablaba en mi blog hace poco era Reimundo Patiño, aquél gallego que siempre recuerdo con cariño.


Como lo mío es la imagen ahí van algunas de los miles de imágenes de mi archivo.
en la imagen de  la izquierda me encuentro representando el papel de un enigmático choffeur que conduce a una joven a su primer baile. El primer Baile es el título de un guión que realizaron algunos alumnos de mi clase de Audiovisuales en la Facultad de Bellas Artes en el año 1986, disfruté mucho dirigiendo el proyecto sobre la marcha, con bastante improvisación. Lo encontré de casualidad rebuscando entre el archivo de las viejas cintas de U-matic.

En el año 1983 me llamó el  Decano de la Escuela de Bellas Artes de San Fernando, Francisco Echauz,  antiguo profesor mío de Pintura, para comentarme que se iba a crear el Departamento de Audiovisuales en la Facultad y había pensado que yo podía encargarme de tal honor, cosa que acepté encantado y agradecido por su deferencia.

Allá estuve tres años tratando de transmitir los conocimientos y la experiencia adquirida en mis años de actividad relacionados con el cine documental y más recientemente con el video.

La cinta que encontré debe de ser una copia todavía sin sonorizar definitivamente, y se nota que el tiempo no ha pasado en vano por ella, ya que la imagen tiene multitud de drops. El guión fue obra de un grupo de alumnos más destacados por su interés en la materia, sólo recuerdo el nombre de uno de ellos, Javier, aunque es posible que en algún lugar exista una lista con los nombres de aquellos estudiantes de Audiovisuales  de la Facultad de Bellas Artes en Madrid.
Lo realicé de tal manera que ellos vieran de forma práctiica como se desarrollaba un rodaje, naturalmente con medios precarios y con gran parte de la clase participando.
Voy a intentar restaurar el video lo mejor que pueda y lo publicaré en You Tube después pues aquí pongo una corta secuencia del corto que dura 12 minutos aproximadamente.

NOTAS SOBRE LA GALERIA REDOR

I972, Exposición de "IMAGEN GRAFICA DEL 
MOVIMIENTO AFROAMERICANO en Galeria REDOR

La Galeria REDOR inicia su actividad en los primeros meses de 1970, el espacio, en un sotano de la calle Villalar de Madrid se utilizó al principio como un estudio o mas bien taller, enfocado principalmente como taller de serigrafia. Tino Calabuig y Alberto Corazon lo alquilaron para tal fin.Posteriormente Tino Calabuig emprendió la tarea de iniciar en el mismo local  una experiencia de características singulares al abrir el espacio que se llamó REDOR con pretensiones de ser un lugar con un enfoque alternativo a las galerias existentes en madrid y en otros lugares de Estado  Español.

La experiencia de la Galeria REDOR es inseparable de la trayectoria personal de Tino Calabuig que cinco años antes había terminado sus estudios de Bellas Artes en la Academia de San Fernando de Madrid. Había realizado su primera exposición individual en 1963 en la galeria Atril, todavía en la escuela de bellas artes y en 1964 en la galería-librería Abril, ese mismo año viajó a estados unidos con una beca Fulbrigth después de haber obtenido el primer premio de pintura de una exposicion convocada por el Ayuntamiento de Madrid, para hacer un “Master in Fine Arts” con la beca internacional del Art Institute de San Francisco.

En EEUU realiza cuatro exposiciones individuales, en Ed lesser Gallery y John Bolles Gallery en San Francisco, en Alpha gallery en Los Angeles y la Galeria de Arte de la oficina española de turismo en Nueva York. parte de su obra se expone en la Rental Gallery de Los Angeles County Museum, es entonces cuando tiene ocasión de ver la exposicion de Edward Keinholz en dicho museo que tuvo gran importancia en el posterior desarrollo de su trabajo creativo en España.

Entre  septiembre de1964 y  abril de 1967 Tino Calabuig vive de forma vertiginosa los acontecimientos que por el lado doméstico e internacional sacudian a los EEUU: el pacífico e imparable movimiento negro de los derechos civiles liderado por Martin Luther King, apoyado por amplios sectores de la America blanca, la espectacular aparicion de los Black Panthers, un movimiento racial de signo violento y revolucionario marxista, liderado por Huey newton, Elridge Cleaver, y otros lideres negros como Malcom X, y los movimientos reivindicativos estudiantiles centrados mayoritariamente en la Universidad de Berkeley liderados por Mario Savio que seguían la linea crítica al sistema capitalista emprendida por Marcuse y otros filósofos y que se insertaban en la naciente y tambien imparable contestación nacional e internacional a la brutal y descarada intervención imperialista de los EEUU que desgarraba Vietnam. 

Cartel de la exposición contra la guerra de Vietnam

La rebelión estudiantil en EEUU en 1965 precedió al Mayo francés de 1968.

Estas circunstacias marcan la primera actuacion de T. Calabuig que realiza en españa en Marzo de 1968 una exposicion de pinturas y dibujos, organizada en la Facultad de Políticas y Económicas de Madrid titulada STOP! STOP! contra la guerra de Vietnam. En aquellos momentos ya corrían vientos de rebeldía y contestación al régimen en la Universidad de Madrid.

En el otoño de ese mismo año se incorpora a la “C” de artistas plásticos del PCE  que se estaba  organizando en Madrid, en su inicio se compuso de artistas de distinto origen, Juan Montero y Paco Álvarez, miembros de Estampa Popular, Juan Ripollés pintor, Alberto Corazón a la sazón “grafista leninista” como así se definía a  sí mismo. Más adelante se incorporaron Francisco Escalada, Angiola Bonnani, Ángel Aragonés, Juan Genovés, Rafael Muyor, Eduardo Arenillas…

Desde su regreso de EEUU Calabuig alterna trabajos diversos, la enseñanza como profesor de dibujo, y como guía turístico haciendo en autobús principalmente el circuito Madrid Paris Londres, lo que le permitió frecuentar en Paris los círculos de la resistencia antifranquista, las librerías como La Joie de Lire de Masperó, Ruedo Ibérico etc. y vivir como testigo privilegiado parte del Mayo francés. En uno de esos viajes le acompañó su amigo  y camarada Alberto Corazón. En el regreso de Paris a Madrid, cargados de libros y propaganda  del partido escondidos en el autobús, la guardia civil en la frontera de Irún, investiga un paquete “sospechoso” de contener libros y al sagaz sargento de la benemérita le parece quizás subversivo uno de aquellos libros grises editados por la Academia de Ciencias de la URSS, titulado SOBRE LA DEMOGRAFIA, esta última palabra le hizo fruncir el ceño al perspicaz agente que tras previa consulta con sus superiores, no dudó en esposar a T. Calabuig y llevarlo detenido al Gobierno Civil de San Sebastian, capítulo que sería para explicar aparte .

Rosalind Williams

En Diciembre de 1968 contrae matrimonio con su actual esposa Rosalind Williams Lecraft.

Por esas fechas Tino Calabuig comienza a trabajar con elementos tridimensionales, utilizando objetos encontrados, eliminando partes e  incorporando transformaciones de distinto carácter.

Trabaja en la casa que tiene alquilada en Colmenar de Oreja perteneciente a su abuela materna, casa donde había nacido  en mayo de 1939. Allí prepara lo que será su primera exposición multimedia alejándose ya del cuadro de caballete y adentrándose en el territorio de los nuevos medios. En Febrero de 1969, Fefa la animosa directora de la Galería Seiquer le ofrece exponer sus últimos trabajos en su espacio de la Calle Santa Catalina, la Galería Seiquer, exposición titulada “Retablo del Realismo Activista”, que consistía básicamente en un enorme tubo metálico con forma de chimenea de barco de donde salían imágenes de diapositivas y sonidos, (algunos escalofriantes) que con mayor o menor éxito nos podían inducir a asociarlos con la tortura, nueve viñetas que de forma secuencial ilustraban unas figuras grises y coloreadas de dos personajes (podían ser policías) que maltrataban a una figura anónima, esta secuencia dibujada y coloreada se había reproducido de otra secuencia fotográfica realizada previamente en un descampado, figurando él mismo como el represaliado.

Cartel de la Exposición realizada en 1969 en la Galería SEIQUER

de Madrid.

    Fotografía imaginaria y posiblemente falsa tomada en un supuesto lugar de Colmenar de oreja, empezando por la izda.Tino Calabuig, su bisabuelo Federico Alonso y su padre Agustin Calabuig.

Este boceto es un futuro cuadro que tengo ganas de realizar.

Mi bisabuelo Federico Alonso fue un hombre al que podríamos llamar renacentista, era de Noblejas, un pueblo que está situado justo debajo de la raya que dibuja el Tajo al sur de Madrid, ya en la provincia de Toledo, era carpintero y estaba dotado de una gran sabiduría, cosa que aprendí a través de las permanentes alusiones a su persona y a sus hechos y dichos que hacía mi padre. Por razones que desconozco se instaló en Colmenar de Oreja, pueblo madrileño situado muy cerca de Noblejas pero al otro lado del Tajo en la provincia de Madrid.

Entre algunas  de las historias que escuché a mi padre y a algún viejo del  lugar hay dos que me hacen pensar en una personalidad especial: durante algún tiempo estuvo empeñado en construir un artilugio para volar, supongo que por consecuencia también diseñó una especie de gran paraguas con el que pretendía tirarse desde lo alto del campanario de la iglesia de Colmenar, últimamente he podido constatar que el artilugio llegó a elevarse casi un metro sobre el suelo
y mi bisabuelo cayó o aterrizó sobre un tejado cercano (menos mal). 

Imagen que pertenece a la serie HISTORIA DE ESPAÑA